Señor, de Les Cowboys Fringants

Les Cowboys Fringants es un grupo musical de Québec. La canción Monsieur viene en su ultimo disco L'expédition. En lo personal les recomiendo mucho que escuchen a este grupo, sobre todo sus primeros discos.
Aquí tienen la canción y más abajo su letra traducida al Español. Para leer la letra en francés, da click aquí.


Señor no dormía mucho desde hace algun tiempo
un amigo médico hasta le prescribió calmantes
tan pronto él salga, deberá aparentar
que todo está bajo control y después decirlo sonriendo.

Aún si las encuestas lo colocan de último
y que los escándalos terminarán por hundirlo

Está la huelga general que no hace más que empeorar
todos los sindicatos que no quieren colaborar
Y como si la mierda no estuviera tan puntiaguda
su secretario de salud acaba de renunciar

Ese ojete acaba de darle el golpe de Judas
Pero deberá guardar la calma delante de los medios (de comunicación)

Cuando señor se pone su traje, se pone su caparazón
una vez anudada la corbata, todo es bello en apariencia
bajo los proyectores sonreirá con todos sus dientes
mostrando siempre su pequeño aire de confianza

Señor ahora lucía los cabellos grisáceos
durante su mandato envejeció veinte años
se acordó todo el trabajo que hizo
y de todas las gentes que aplastó para llegar a la cima

Hay tantas promesas que no cumplió
mintió tan bien que a veces él mismo se creyó

Solo en su oficina, meditaba sobre el poder
él, a quien le hubiera gustado cambiar el curso de la historia
pero las desiciones frecuentemente tienen el signo de dolar
uno es siempre el títere de alguien más en alguna otra parte

Por la tarde, tiene que ir a darle una dirección
a un poderoso amigo de la camara de comercio

Cuando señor se pone su traje, se pone su caparazón
una vez anudada la corbata, todo es bello en aparincia
bajo los proyectores sonreirá con todos sus dientes
mostrando siempre su pequeño aire encantador

Señor está ahora en sus últimos momentos
tras bambalinas ya algunos nombres en las filas
los medios (de comunicación) hablan de su probable renuncia
con él, ninguna oportunidad de ganar la elección

Y eso se murmura en los pasillos del Parlamento
los delfines se informan del rey agonisante

Pero señor no se amarga, él sabe lo que le espera
él mismo ha sido hipócrita muchas veces
golpecitos en la espalda que tendrán el efecto de una puñalada
y el concierto de elógios de sus amigos carroñeros

Vamos tenemos que terminar, es un buen tiempo para renunciar
todo esta listo para la conferencia de prensa

Selin, de Smadj

Perdonen ustedes por la prolongada ausencia. La buena música tambien estuvo un rato ausente de mí vida; sin embargo hoy, hoy encontré una flor en el desierto.
Puedo decir que la cosecha durante mi primera visita al Boulinier desde mi regreso a París fue excelente. Por el momento les platicaré de la amalgama de sonidos y culturas que representa el album Selin, en el que participan Jean-Pierre Smadja, Talvin Singh (¡si!, el dios de la tabla hindú) y Erik Truffaz (Jazzista fichado en la Blue Note) entre otros músicos.
Selin es la mujer inspiradora (y al mismo tiempo La mujer) de J.-P. Smadja (se pronuncia Smadj), un músico parisino de orígen Tunecino virtuoso en el laúd árabe al que le gusta fusionar música de diferentes orígenes -Jazz, Latina, Oriental, Electrónica-, del cual este álbum es un magnifico ejemplo de la originalidad y calidad que logra al realizar dicha fusión.
Hablemos del disco: 10 pistas de las cuales algunas tienen exquisitas letras de amor (en Español, Francés y un idioma que creo es Turco) y las demás son instrumentales, en donde la deliciosa tabla hindú de Singh pone el tapete sobre el que Smadja construye un edificio improvisado muy à la Rodrigo y Gabriela (pero con laúdes en vez de guitarras), con pinceladas precisas de la trompeta de Truffaz. Es decir, la base rítmica son las percusiones y sobre ellas el artista realiza movimientos rapidísimos con su laúd.
Sé que las comparaciones son odiosas, pero al escuchar este disco no pude evitar recordar el también excelente disco Ki-Oku de los Japoneses DJ Krush y Toshinori Kondo (excelente trompetista). Sin embargo, Sing le da a este disco ese saborcito a Drum n' Bass imposible de encontrar en algún otro instrumento de percusión.
Escuchar este disco fue un deleite de principio a fin; su compra representa los mejores 6.5€ que he invertido en mucho tiempo :D

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Año: 2009
Si tienes oportunidad de escuchar una sola canción, que sea: Sel que j'aime

Improvisación de Smadj y Hadabb con el laúd eléctrico.

The Journey, de Maryam Mursal

Tributo al Después de todo.(+)

Maryam y sus cinco hijos son Somalíes; están refugiados en Dinamarca. Fue su travesía de 7 meses por el desierto -originada por la guerra civil en su país- la que la inspiró en la creación de este excelente disco, traido a nosotros por la disquera Real World, de Peter Gabriel (altamente recomendable).
Aqui podran encontrar un relato de su proeza (en ingles).

El material presente en The Journey es de raíz Árabe-Africana, tanto en género como en instrumentos (y coros); las vocales de Maryam son como un grito de clamando libertad: son la cereza del pastel. En sus letras podemos imaginar (el booklet no las incluye) que narra lo que vivío en su travesia por el desierto, con titulos como Me siento sola, Cuidate o Refugiada. Éste último párrafo debe dejar en claro que debemos apreciar el disco (al menos nosotros, que no hablamos Somalí ni Árabe) tan solo por su riqueza y variedad acústica.

Es una excelente oportunidad para acercarnos a una cultura tan distante (al menos geográficamente hablando) de nuestro país. Si te gusta el Reggae, encontrarás ciertas similitudes en el estilo de esta cantante.

(+) Este material fue reseñado por Uriel Waizel en una de las emisiones del ya extinto programa Después de Todo, de Radioactivo 90.5

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Año: 1998
Si tienes oportunidad de escuchar una sola canción, que sea: Lei Lei (I feel alone).
Enlace al video de Lei Lei, en YouTube

5:55, de Charlotte Gainsbourg

No nos dejemos apantallar por los apellidos Cocker, Dunckel, Gainsbourg y Godin; el primero aparece inevitablemente ligado a la gran banda Británica de los noventas: Pulp (¿mí favorita?, This is hardcore); ahora es solista (bastante pedante, por cierto).

El segundo y el cuarto pertenecen al dueto Francés Air (1998, ¿recuerdan Sexy boy?, ¡como adoro esa canción!). Con esta introducción, creo que la parte lírica y (sobre todo) la musical no están a discusión.

El tercero es bivalente: Serge Gainsbourg ayudó primero a Air a crear su sonido (fungiendo como gran influencia; solo escuchen Ah! Melody y verán que es cierto) y despues estos le devuelven el favor ayudando a su hija Charlotte a crear la joya 5:55.

Ahora elogiemos a la chanteuse: estamos frente a un disco bilingüe, con una dulce y suave voz femenina que parece susurrarnos secretos al oido: los secretos de una femme fatale profundamente enamorada. A veces su levedad se sublima y llega hasta a lastimar (por ejemplo, en la sexual Beauty mark) o a expresar las patologías de un amor enfermizo (por ejemplo, en The Operation).
En general las canciones son suavecitas y acompañan bien una lectura (o cuando desees relajarte).

Realmente goce este disco de principio a fin: las letras inteligentes y llegadoras se mezclan a la perfección con las deliciosas melodías (como el piano y el bajo en Everything I cannot see); la voz de Charlotte une muy bien estas dos partes, derivando en un material muy equilibrado.

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Año: 2006
Si tienes oportunidad de escuchar una sola canción, que sea: The operation.
Enlace al video de The Operation, en YouTube

¿De qué se trata esto?

¿Por qué escribir sobre música?
Según me enseñaron en la escuela, son 7 las Bellas Artes: arquitectura, música, danza, pintura, escultura, literatura y cine. Creo que esta división fundamental es la causa de que se cite frecuentemente una frase (debida a Franck Zappa) al insistir sobre la futilidad de comunicar de manera escrita nuestras recomendaciones musicales. La frase es:

"Escribir sobre música es como bailar sobre arquitectura".

Por ello, este espacio no pretende hacer crítica ni filosofíar sobre la música; la música es lo que tu quieras que ella sea para ti, y su trascendencia depende en gran medida de experiencias y recuerdos personales asociados a ella.
El propósito es compartir con ustedes un poco de música poco convencional, rara y extraña, a veces solitaria, que ha estado a salvo de la siempre nociva sobrexposición mediática; mismo factor que a veces impide que se le conozca y aprecie.

¿Cómo empezó esta historia?
Yo soy originario de un pequeño pueblo de México muy cercano a la Ciudad de México. La oferta cultural del mismo es magra y laxa en demasía (quizás hasta inexistente).
Sin embargo, en 1997 conocí y me hice adicto a una estación de radio de la Ciudad de México: Radioactivo 98.5 fm. En dicha estación tenian diversos espacios en los cuales programaban música muy alejada del mainstream; a manera de homenaje a esta gran estación citaré algunos de estos espacios:

Después de Todo, Supersónico, Acetatos y Clasificación R.

Eventualmente Radioactivo feneció, pero uno de sus últimos colaboradores (Uriel Waizel) saltó a la estación de Imagen 90.5, en donde continuó ofreciendo música rara actuando como programador. Huérfano de Radioactivo, emigré con él ahí hasta principios de 2004, donde dicha frecuencia se convirtió principalmente en un noticiero de tiempo completo (Reporte 90.5). Huérfano nuevamente, huí hacía el final de la frecuencia: Reactor 105.7 y Horizonte 107.9 (ambas pertenecientes al IMER), en mí opinión, los últimos oasis de radio comercial que quedaban para los amantes de la música rara.
Finalmente me harté de lo poco propositiva y audaz que eran. En ese momento me convertí en nómada, ninguna casa radiofónica era ya mi morada... pero la semilla ya había sido sembrada.

No quiero aburrirlos con mas historia; ¡a partir de la siguiente entrega vendrá la música!

Gracias.